बॉब डायलन को व्यापक रूप से हमारे समय के सबसे प्रतिभाशाली गीतकारों में से एक माना जाता है। उनकी भाषा पर पकड़ ने उन्हें उनके पदार्पण के 60 साल बाद भी संगीत उद्योग में एक अभिनव और प्रभावशाली व्यक्ति बना दिया है। डायलन के गाने भी समय की कसौटी पर खरे उतरे हैं, जिनकी अब तक 6,000 से अधिक री-रिकॉर्डिंग हो चुकी है। फिर भी, वह कोई पुराना संगीत आइकन नहीं है, लेकिन अपने करियर में सक्रिय रहता है। वह वर्तमान में अपने 39वें स्टूडियो एल्बम के दौरे पर हैं और ऐसा लगता है कि वे समय के साथ चल रहे हैं-कथित तौर पर पोस्ट मेलोन के साथ सहयोग पर विचार कर रहे हैं।
2016 में, डायलन को साहित्य की सीमाओं को तोड़ते हुए, अपने गीतात्मक कौशल के लिए साहित्य का नोबेल पुरस्कार मिला। नोबेल पुरस्कार वेबसाइट ने कहा कि डायलन को पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, महान अमेरिकी गीत परंपरा के भीतर नई काव्य अभिव्यक्ति बनाने के लिए।नीचे आठ बॉब डायलन गीत हैं जो साबित करते हैं कि वह अपने नोबेल पुरस्कार के योग्य हैं।
10 'टू रमोना' में कंट्रास्ट का काव्यात्मक प्रयोग
“तुम्हारे दुख के दर्द / होश उड़ेंगे / गुजरेंगे / शहर के फूलों के लिए सांसों की तरह, कभी-कभी मौत के समान हो जाओ।”
इस गीत में, डायलन ने विरोधाभासी सुंदरता और अलगाव के दर्द को अपने काव्यात्मक उपयोग के माध्यम से दर्शाया है। यह गीत साथी लोक-संगीतकार, जोन बेज के साथ डायलन के ब्रेकअप के बारे में अफवाह है। बैज की किताब, एंड ए वॉयस टू सिंग विद: ए मेमॉयर के अनुसार, युगल अलग हो गए जब डायलन ने राजनीतिक लोक दृश्य को छोड़ने का फैसला किया-इस भाग्यवादी रुख को लेते हुए कि राजनीति दुनिया को नहीं बदल सकती।
9 'विज़न ऑफ़ जोहाना' में रूपक जीवित हैं
“लेकिन वह यह सब बहुत संक्षिप्त और बहुत स्पष्ट कर देती है / कि जोहाना यहाँ नहीं है / 'बिजली का भूत उसके चेहरे की हड्डियों में गरजता है / जहाँ जोहाना के इन दृश्यों ने अब मेरी जगह ले ली है।”
"विज़न ऑफ़ जोहाना", डायलन के अधिक मायावी टुकड़ों में से एक है, जिसमें एक जटिल कथा है जिसे मोटे तौर पर रूपक के माध्यम से बताया गया है। अत्यधिक व्याख्यात्मक गीत के निर्माण और अर्थ के बारे में विभिन्न सिद्धांत हैं। फार आउट के अनुसार, डायलन ने इसे अपनी प्रेमिका के साथ चेल्सी होटल में रहते हुए लिखा था। कुछ का सुझाव है कि यह गीत 9 नवंबर, 1965 को ईस्ट कोस्ट ब्लैकआउट के दौरान लिखा गया था। कुछ का यह भी मानना है कि, जैसे "टू रमोना," "विज़न ऑफ़ जोहाना" उनकी पूर्व प्रेमिका, जोआन बेज के बारे में लिखा गया है।
8 बीटनिक का गान - 'सॉन्ग टू वुडी'
7
“चलना' एक सड़क है जो दूसरे आदमी नीचे चले गए हैं / मैं आपके लोगों और चीजों की दुनिया देख रहा हूं / आपके कंगाल और किसान और राजकुमार और राजा।”
उनके पहले एल्बम के दो मूल गीतों में से एक, "सॉन्ग टू वुडी" बीटनिक पीढ़ी का एक काव्यात्मक उद्बोधन है। यह गीत डायलन के लोक नायक, वुडी गुथरी को श्रद्धांजलि के रूप में लिखा गया है, और कथित तौर पर जैक केराओक से प्रभावित है।कुछ लोगों का मानना है कि गीत कैरौक के "ऑन द रोड" के पन्नों से ही लिए जा सकते थे।
6 'सबट्रेनियन होमसिक ब्लूज़' में डायलन ने इलेक्ट्रिक को चालू किया
“चोरी मत करो, मत उठाओ / स्कूली शिक्षा के बीस साल' / और वे तुम्हें दिन की पाली में डाल देते हैं।”, सबट्रेनियन होमसिक ब्लूज़ में, डायलन ने अपनी मूल शैली से मुक्त होकर यह स्थापित किया कि बहुमुखी प्रतिभा का एक लंबा करियर क्या होगा। इस एल्बम से पहले, ब्रिंगिंग इट ऑल बैक होम, डायलन ने ध्वनिक गिटार और हारमोनिका पर सेट लोक गाथागीतों के रूप में अपनी सांस्कृतिक और राजनीतिक टिप्पणी की थी। इसमें, उनका पहला "इलेक्ट्रिक" गीत, उन्होंने लगभग "टॉकिंग ब्लूज़" शैली में गीतों को रॉक पहनावा पर सेट किया।
5 व्यापक रूप से प्रसिद्ध क्लासिक - 'लाइक ए रोलिंग स्टोन'
"आप कहते हैं कि आप कभी समझौता नहीं करते / रहस्य आवारा के साथ, लेकिन अब आप महसूस करते हैं कि वह कोई बहाना नहीं बेच रहा है / जैसा कि आप उसकी आँखों के निर्वात में घूरते हैं / और कहते हैं "क्या आप एक सौदा करना चाहते हैं?"
“लाइक ए रोलिंग स्टोन” को डायलन की अब तक की सबसे लोकप्रिय और प्रभावशाली हिट फिल्मों में से एक माना जाता है। गीत ने डायलन की नई इलेक्ट्रिक ध्वनि को मजबूत किया, जो पिछले एल्बम में शुरू हुई थी। अमेरिकी गीतकार के अनुसार, अपनी ध्वनिक शैली से कुछ हद तक थके हुए, डायलन ने अपने स्वयं के जुनून को फिर से जीवंत करने और कुछ ऐसा बनाने के लिए क्रियात्मक हिट लिखी, जिसे वह "खोद" सके। जबकि डायलन की शैली विकसित हुई, उनका काव्य गीतवाद स्थिर रहा और रॉक-कविता के एक टुकड़े में परिणत हुआ।
4 'सभी के साथ प्रहरीदुर्ग' का गहरा अर्थ
3
“यहाँ से कोई रास्ता निकलेगा / जोकर ने चोर से कहा / बहुत भ्रम है 'मुझे कोई राहत नहीं मिल सकती”
श्मोप के अनुसार, "ऑल अलॉन्ग द वॉचटावर" गीत वियतनाम युद्ध के बारे में लिखा गया था और गीत एक आध्यात्मिक और चिंतनशील स्वर ले जाते हैं। अमेरिकन सॉन्ग राइटर के अनुसार, डायलन ने 1966 में अपने वुडस्टॉक घर में एक मोटरसाइकिल दुर्घटना से उबरने के दौरान गीत लिखा था।इसे व्यापक रूप से डायलन की सबसे बड़ी हिट फिल्मों में से एक माना जाता है और इसे जिमी हेंड्रिक्स सहित कई लोकप्रिय कलाकारों द्वारा कवर किया गया है।
2 'द टाइम्स दे आर ए-चेंजिन' बदलाव के लिए एक गान था
“आओ लेखक और आलोचक / जो आपकी कलम से भविष्यवाणी करते हैं / और अपनी आँखें चौड़ी रखते हैं / मौका दोबारा नहीं आएगा / और बहुत जल्दी मत बोलो / पहिया अभी भी स्पिन में है।”
उनके 1964 के एल्बम, द टाइम्स दे आर ए-चांगिन का शीर्षक गीत, काव्य गद्य में लिखा गया एक "परिवर्तन का गान" है। डायलन ने स्थापना-विरोधी भावनाओं को व्यक्त करने के लिए "एक सम्मोहक तरीके से एक-दूसरे पर ढेर किए गए संक्षिप्त, संक्षिप्त छंद" के रूप में वर्णित किया। कुछ लोगों के लिए, राजनीतिक रूप से आरोपित गीत आज भी उतने ही मार्मिक हैं जितने 1960 के दशक में थे।
1 'मर्डर मोस्ट फाउल' करियर का संदेश देता है
महान बड पॉवेल / प्ले द्वारा "प्ले, "लव मी या लीव मी", "द ब्लड-स्टेन्ड बैनर" प्ले, "मर्डर मोस्ट फाउल।"
उनके नवीनतम एल्बम, रफ एंड राउडी वेज़ का अंतिम गीत, डायलन की सहज गीतात्मक प्रतिभा और पिछले 60 वर्षों में उनके द्वारा विकसित की गई लेखकीय आवाज दोनों को प्रदर्शित करता है।यह गीत राष्ट्रपति जॉन एफ कैनेडी की हत्या को "डलास, नवंबर '63 में एक काला दिन" के रूप में वर्णित करता है और संगीत की शक्ति के लिए एक गीत में समाप्त होता है। अपनी रिलीज़ के समय के आसपास, रफ एंड राउडी वेज़ ने डायलन को नए संगीत के साथ यूके चार्ट में शीर्ष पर पहुंचने वाले सबसे उम्रदराज कलाकार बना दिया।
